Hablando de Super Mario Bros La película hace unos días con unos amigos salió un tema. Vivimos uno de los mejores momentos de la industria. Tenemos juegos de todos los géneros, estilos o precios y la inmensa mayoría de una calidad que ya hubiéramos firmado en el pasado para alguna de las más grandes apuestas.
Pero en cuanto a adaptaciones al medio audiovisual no es que estemos peor. La última The Last of US es una más que decente serie dramática, la saga de Sonic parecía que sería un desastre y al final son unos ejercicios muy entretenidos…
Y… vale.. puede que todo no sea tan idílico. La última serie de Resident Evil de Netflix nos saluda o cosas como la serie de Castlevania dependen de la temporada. Pero por suerte, Super Mario Bros La película pertenece a ese nuevo grupo de licencias con adaptaciones mimadas en productos de calidad.
La unión de dos grandes: Illumination + Nintendo
Super Mario Bros La película es el resultado de dos de los nombres más conocidos en sus respectivos campos. Illumination como productora de cine de animación y Nintendo que aquí en Revogamers (¡¡Por dios!! ¡¡Somos una página dedicada a consolas y mundo Nintendo en general!!) no necesita presentación.
A Illumination por su parte los considero bastante competentes, sus películas son bastantes agradables, graciosas, con el típico mensaje para los más pequeños y con un acabado muy aceptable. Yo las he visto todas y he disfrutado cada una de ellas. No me han dejado el poso de las mejores de Disney o Pixar, pero tampoco he salido decepcionado nunca como en las menos buenas de estos mismos.
Nintendo por su parte hace videojuegos y consolas y no es la primera vez que ha licenciado la saga, obteniendo siempre resultados dispares. Tenemos la famosa serie cartoon y la denostada (aunque a mi gusto, tremendamente disfrutable) adaptación de imagen real. Pero en este caso han decidido no delegar y ponerse manos a los bloques en algo más cercano a una colaboración con supervisión muy directa.
Entonces, ¿Qué tal le habrá ido a esta siempre problemática unión de fuerza americana y corazón japonés? Vamos a verlo…
El reino Champiñón con mayusculas
Si empezamos hablando del tema técnico, diría que es la película más trabajada de Illumination a muchos niveles. Animación, modelado, acabado y diseños están a un nivel por encima de sus últimos trabajos. Empezamos bien, ¿no?.
El esfuerzo de adaptar el Reino Champiñón y todos sus elementos a un entorno más o menos creíble ha debido de ser titánico y lo han conseguido con nota. Es un gustazo ver personajes como Toads, Koopas y toda la fauna completa de la franquicia moviéndose por la pantalla con total naturalidad y detalle.
Han sabido explotar la ambientación de Super Mario y traernos unos mundos variados, ricos y muy bien utilizados. Si eres fanático de la licencia, tal vez te parezca que usan los más típicos. Pero es una película de origen y en sí, los mundos más comunes de Mario son bastante originales en su concepción por sí mismos.
Para sorpresa y pese a lo insinuado, la película no es típico musical de animación (aunque guarda alguna sorpresa con gancho). La banda sonora adapta y utiliza con cierto tino los clásicos de la franquicia y se alterna con temas ochenteros para momentos puntuales. Pese a que parezca una mezcla extraña, lo cierto es que funciona bastante bien complementando con maestría la factura técnica.
Para los más cafeteros, vais a contar con numerosos detalles y decenas de huevos de pascua en cada fotograma. Incluso diría que para darte cuenta de algunos hace falta tener algo de background y ser muy fan, ya no solo de la licencia, si no también de su historia. Estoy seguro de que veremos un montón de artículos virales sobre el tema los próximos días explotando cada uno de ellos. Se nos viene más “Mariomanía”…
Chico con bigote cae por tubería, chico conoce chica princesa…
La narrativa por su parte puede que sea donde se le puede poner más pegas. No encontrarás un desarrollo de personajes a lo Kurosawa y la premisa de un personaje que llega a mundo de fantasía para salvarlo está mil veces vista desde antes de la maravillosa “Dentro del Laberinto”.
Y no es por poner peros para defenderla después de decir eso, “pero” es una película de orígenes. Tiene que presentar a Mario y todos los elementos del del Reino Champiñón y aunque peca de algunos tópicos lo consigue bastante bien. Introduce muchos personajes, muchas localizaciones, lore, se da el gusto incluso de ampliarlo con alguna sorpresa inesperada y todo con un ritmo endiablado que no da un respiro.
Ritmo sin pausa que eso sí, a veces es un poco atropellado y salta de una parte a otra súbitamente. Lo que provoca que algún punto podría estar mejor desarrollado. Peach enseguida confía en Mario, por ejemplo. Y también puede que pienses que empiezo a ser más papista que el papa, pero no es menos cierto.
Por otro lado, si tienes miedo de cómo a veces el cine actual suele sobreexponerse con chistes en cada escena… Te adelanto que aunque aquí tenemos bastante de eso, sabe saltar entre estilos y ponerse seria cuando toca. Tampoco demasiado, eso sí, está más cerca a ser una película de ligera digestión que de las más profundas de Pixar, pero tiene sus momentos más épicos, más ñoños y más aventureros.
Super Mario Friends
No esperes profundidad en la historia, pero sí un muy buen traspaso y modernización de las personalidades de los personajes. Ese Donkey engreído que desborda carisma, ese Bowser temible con corazón, esa Peach guerrera like a boss, ese Luigi asustadizo y por supuesto, ese Mario valiente y noble que todos esperábamos.
Aquí puede que Peach sea demasiado perfecta y que se le de demasiada caña a Mario “torpón” para los citados chascarrillos. Pero el mensaje que transmite nuestro bigotudo es una de las cosas que más me han encandilado, muy japonés a poco que sigas sus productos.
Si algo te sale mal, lo vuelves a intentar con más fuerza. No te rindes, te levantas de nuevo. Luchas por lo que crees correcto y las cosas al final, saldrán bien. El esfuerzo tiene recompensa. Me parece un mensaje potente que se está perdiendo. Suma al cóctel nobleza, hermandad y una pizca de creer en ti mismo y ya tienes el buen corazón en la película.
PD: Ah!! Y para rematar, la película tiene dos escenas poscréditos, yo me quedaría a verlas…
